Kulturpalast Dresden: Veranstaltungen

DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL – Der Originalfilm mit Live-Orchester

„Ein Hütchen mit Federn, die Armbrust über der Schulter – aber ein Jäger ist es nicht. Ein silberdurchwirktes Kleid mit Schleppe zum Ball – aber eine Prinzessin ist es nicht.“ Erraten Sie das Rätsel?

Dann gehört Ihr zur riesigen Fangemeinde, die nicht nur diese Sätze aus dem Märchenklassiker „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ mitsprechen kann. Es sind ganze Familien, die zur Weihnachtszeit beglückt vor dem Fernseher sitzen und Aschenbrödel auf ihrem Ritt durch tief verschneite Wälder folgen.
Highlight neben dem strahlenden Kinoerlebnis auf der Großbildleinwand: Die Musik Karel Svobodas, live gespielt von einem hochkarätigen Orchester, und Szene für Szene mit den romantisch-witzigen Abenteuern auf der Großleinwand synchronisiert.

BEETHOVEN 9

Beethoven war bereits zu seinen Lebzeiten eine Legende. Umso gespannter war man auf eine angeblich alles bisher Dagewesene überragende Sinfonie, an der er angeblich arbeitete. Tatsächlich beschäftigte Beethoven sich viele Jahre mit seiner Neunten, und tatsächlich sprengte sie in mancher Hinsicht jede Form. Nicht zuletzt mit ihrem monumentalen letzten Satz, der Vertonung von Schillers „Ode an die Freude“. Vielen ist sogar nur dieser Satz bekannt, begann er doch 1985 als offizielle Hymne der EU ein Eigenleben zu führen. Chefdirigent Marek Janowski hat sie 2007 für den Deutschlandfunk eingespielt, wo sie seitdem täglich kurz vor Mitternacht zu hören ist. Für viele jedoch gehört die Neunte Sinfonie einfach zu Silvester. Und so ist sie auch bei uns festlicher Jahresausklang und hoffnungsvoller Blick ins neue Jahr in einem.

SCHWANENSEE – International Festival Ballet & Hungary Festival Orchestra

THE MAGICAL MUSIC OF HARRY POTTER – LIVE IN CONCERT

ALL YOU NEED IS LOVE! – DAS BEATLES MUSICAL

60 Jahre „Please Please Me“: Das Erfolgs-Musical um die legendären Pilzköpfe kehrt zurück auf die Bühne

Das Erfolgs-Musical erzählt die Geschichte der Beatles, angefangen vom Star-Club bis hin zum Weltruhm. 1960 schlossen sich die vier jungen Männer namens John, Paul, George und Ringo zu der Band „The Beatles“ zusammen. Es folgte ein Jahrzehnt, in dem die sogenannten „Fab Four“ Musikgeschichte schrieben und Hits für die Ewigkeit hinterließen. 1963 erschien mit „Please Please Me“ das erste Album und bis heute sorgt ihre Musik noch weltweit für Euphorie. Die Musical-Biographie „all you need is love!” begeisterte bereits ein Millionenpublikum und bringt pünktlich zum 60-jährigen Jubiläum des Premieren-Albums den Zauber dieser Zeit zurück auf die Bühne.

BEST OF CLASSIC – DAS WIENER NEUJAHRSKONZERT 2022

DER KLEINE PRINZ – Das Musical von Deborah Sasson und Jochen Sautter

Die weltweit erste Musical-Inszenierung

Der Kleine Prinz präsentiert sich als farbenfrohes Musical mit Anspruch, das dem Publikum die Botschaften des Weltklassikers von Antoine de Saint-Exupéry auf eindrucksvolle Weise nahebringt. Das Musical für die ganze Familie mit großem Live-Orchester verspricht einen bunten Abend voller Emotionen mit akustischen und visuellen Überraschungen. Auch diejenigen, die das berühmte Buch noch nicht gelesen haben, werden sich schnell in der vermeintlich kindlichen Welt des kleinen Prinzen zurechtfinden, in der es letztlich um sehr erwachsene Fragen rund um den Sinn des Lebens geht. Passend ausgewählte Darsteller, Choreografie, Kostüme, Bühnenbild sowie modernste Bühnen- und Projektionstechnik mit imposanten Verwandlungsszenarien nehmen den Zuschauer hautnah mit auf die faszinierende Reise des Kleinen Prinzen.

Konzertdauer: ca. 150 Minuten inkl. 20 Minuten Pause

DER HERR DER RINGE & DER HOBBIT & DIE RINGE DER MACHT – Das Konzert

Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit symphonischem Orchester, Chor und Star-Solisten am 16.01.2023 im Kulturpalast Dresden aufgeführt. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschön lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

AKTUELLER HOBBIT STARGAST
William Kircher verkörperte den Zwerg Bifur in den drei „Hobbit“-Verfilmungen „Eine unerwartete Reise“, „Smaugs Einöde“ und „Die Schlacht der fünf Heere“. Er ist berühmt dafür, dass er die drei Filme mit einer Ork-Axt in der Stirn überlebt. In der Tolkien-Sprache „Khuzdul” ist er wahrhaftig „Khuzd Belkul”, was so viel wie „Mächtiger Zwerg” bedeutet.

Das Original – Wiener Johann Strauß Konzert-Gala mit K&K Ballett

THE MUSIC OF THE WALL

Roger Waters’ Sohn Harry Waters und der musikalische Leiter von Roger Waters’ „The Wall”, Graham Broad, präsentieren live auf der Bühne im Kulturpalast Dresden „The Wall in Concert” mit Originalmusikern der „The Wall“-Tournee von Roger Waters.

„The Wall“ ist eines der kultigsten Rockalben aller Zeiten. 1980 /81 spielten Pink Floyd das komplette Album auf Tournee.  In Berlin folgte 1990 eines der legendärsten Konzerte der Rockgeschichte, als Roger Waters mit weltrekordverdächtigen Besucherzahlen im ehemaligen Mauer-Grenzgebiet am Potsdamer Platz auftrat. Und als Roger Waters zwischen 2010 und 2013 mit „The Wall“ tourte, bescherte ihm die Tournee die bis dahin höchsten Einnahmen der Musikgeschichte für einen Solokünstler.

Neben der Musik des Kult-Albums „The Wall“ werden auf dem Konzert weitere Pink-Floyd-Songs wie „Whish You Were Here“ oder „When The Tigers Broke Free” vom Album „The Final Cut“ präsentiert, das Roger Waters ursprünglich für „The Wall“ geschrieben hat. Das Publikum kommt in den Genuss der Originalsongs der „The Wall“-Konzerte, interpretiert von einigen der Originalmusiker, die mit Pink Floyd oder Roger Waters auf der Bühne standen. Gastgeber bei einigen exklusiven Shows wird Tony Palmer sein – der Mann, der Pink Floyd entdeckt und mit den größten Rocklegenden wie The Beatles zusammengearbeitet hat. Die Konzerte werden von einer beeindruckenden Lichtshow und Videoprojektionen begleitet – in einer würdigen Feier der „größten Konzerttournee aller Zeiten“.

SCHWANENSEE – KIEW GRAND BALLETT

Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette mit der Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Der „Schwanensee“ erfordert einerseits tänzerische Höchstleistung, andererseits schauspielerisches Talent – und beides umgesetzt mit spielender Leichtigkeit im Kulturpalast Dresden. Die Geschichte erzählt von dem Prinzen Siegfried, der am Vorabend seines 21. Geburtstages einen Schwarm wilder Schwäne beobachtet und sich entschließt auf die Jagd zu gehen. Zuvor ermahnte ihn die Mutter, sich am morgigen Tage auf dem dafür veranstalteten Ball eine Gemahlin zu erwählen. Als der Prinz zum Schuss ansetzt, verwandelt sich der anmutigste der Schwäne in eine wunderschöne Frau. Es ist Odette. Sie wurde vom Zauberer Rotbart verwunschen und kann nur durch den Schwur ewiger Treue und ehrlicher Liebe befreit werden. Der Prinz verspricht diesen Schwur zu leisten. Doch Rotbart hat das Paar belauscht. Er verhindert das Auftauchen von Odette auf dem Ball und schleust stattdessen seine Tochter Odile in Gestalt der (nun schwarzgekleideten) Schwanenkönigin auf den Ball ein. Die Täuschung gelingt. Als Rotbart den Betrug enthüllt, eilt der von Entsetzen gepackte Siegfried zum See. Dort trifft er im letzten Akt auf die echte Odette und auf den ihm nachgeeilten Zauberer Rotbart. Ein finaler Kampf um Odettes Befreiung und den Zauber der wahren Liebe beginnt.

CHINESISCHER NATIONALCIRCUS – CHINA GIRL

Das Acrobatical mit der Musik von David Bowie und den artistischen Sensationen des Chinesischen Nationalcircus.

Treffen sich die deutschen Produzenten Hermjo Klein und Raoul Schoregge, dann verbinden sich 25 Jahre Riverdance, 30 Jahre Chinesischer Nationalcircus, 35 Jahre Clown und 55 Jahre Showerfahrung. Auf der Suche nach neuen Präsentationswegen von Shows hatte das fast zwangsläufig zur Folge, die Visionen einer Menschen- und Kulturverbindenden Akrobatikshow mit dem einmaligen musikalischen Erbe der Kunstikone David Bowies zu unterlegen. Das Ergebnis ist CHINA GIRL, eine circensische Theatershow, mit der sich nun die chinesische Weltklasseakrobatik im neuen Gewand im Kulturpalast Dresden in die Herzen des Publikums begibt. Die Handlung ist eine Übertragung von William Shakespeares Romeo und Julia nach New York City. Ewige Liebe und verhängnisvolle Feindschaft zwischen heruntergekommenen Hinterhöfen, Garküchen, Ramschläden und Edelrestaurants von Manhattans Chinatown. FASZINATION EINER KULTUR ZWISCHEN INTEGRATION & KONFRONTATION!

TAO – DRUM 2023

„Drum 2022“ – eine Show, die die Zuschauer den Rhythmus und den Herzschlag japanischer Kampfkunst unmittelbar spüren lässt! Versetzt in unsere Zeit, kommen die japanischen Samurai der Trommelkunst mit ihrer neuesten Show zurück in den Kulturpalast Dresden! DRUM TAO gelingt es, traditionelle japanische Kunst in hochmoderne Unterhaltung zu verwandeln. Der unverwechselbare Sound der riesigen Taiko-Röhrentrommeln hat bereits ein weltweites Publikum fasziniert – das perfekte Zusammenspiel von Rhythmus, Melodie und meisterhaft ausgeübter wild-martialischer Trommelkunst verbindet sich mit virtuosen, kreativen Klangerlebnissen. Der mystisch-dynamische Sound der Taiko-Trommeln in Einklang mit den athletischen Körpern der Künstler berührt stets alle fünf Sinne der Zuschauer und endet mit nicht enden wollenden stehenden Ovationen. Auch die neue Show „Drum 2022“ ist eine kraftvolle Performance, die bis an die Grenzen der menschlichen Leistungskraft geht und ein atemberaubendes Erlebnis der neuen japanischen Unterhaltungskunst bietet.

PETER KRAUS – Meine Hits – Meine Idole – Live 2023

Am 18.03.2022 feierte Peter Kraus seinen 83. Geburtstag und beschenkt sich selbst mit einer großen Tournee durch Deutschland und Österreich 2023.

Nach mehr als zwei Jahren erzwungener Konzert-Abstinenz, ist der Drang nach Bühnenluft und live-Kontakt zum Publikum noch größer denn je. Jemand der die Bühne so lebt und liebt wie Peter Kraus, der kann nicht einfach aufhören.

Der Superstar hat die wilden 50er und 60er in Deuschland geprägt, wie kein anderer Künstler. In der damaligen Ära und bis in die heutige Zeit hinein verkörpert Peter Kraus diese unbändige Lebensfreude des Rock’n’Rolls. Mit 23 Konzerten wird der “ewig junge” Ausnahmekünstler im Frühjahr 2023 auch im Kulturpalast Dresden die wiedergewonnene Freiheit auf der Bühne feiern. Und dabei neben seinen zeitlosen Hits wie „Rock Around The Clock“ oder „Sugar Baby“, auch Titel aus seinem neuen Album „Idole“ darbieten.

DAS GROSSE CHINESISCHE NEUJAHRSKONZERT

Wann das neue Jahr beginnt, bestimmt in China der Mond, genauer: ein Neumond zwischen dem 21. Januar und dem 21. Februar. In jedem Fall ist es traditionell ein großes Ereignis, auf das sich die Menschen wochenlang vorbereiten und das sie in Familie feiern. Um die traditionelle chinesische Musik im Westen bekannt zu machen, wird aus diesem Anlass seit 1998 jedes Jahr ein Orchester aus einer anderen chinesischen Region ausgewählt, um auf Reisen durch europäische Städte zu gehen. Von den Klängen der Pferdekopfgeige aus der Inneren Mongolei bis zu den kantonesischen Melodien der Gaohu – die Zuhörer dürfen gespannt sein auf die faszinierende musikalische Welt des Fernen Ostens.

Auf Einladung der Dresdner Philharmonie

DIE UNMÖGLICHEN – mit Jan Josef Liefers, Meret Becker, Claudia Michelsen u.a.

Jan Josef Liefers, Ronald Zehrfeld, Claudia Michelsen, Matthias Koeberlin, Thomas Loibl und Meret Becker setzen hochaktuelles Stück zur Pränatalen Diagnostik in Szene *Änderungen vorbehalten

Ein deutsches Ehepaar reist nach England, um in einer Privatklinik  per In-Vitro- Fertilisation ein Kind zu zeugen. Drei Embryonen entstehen, aber nur einer wird eingepflanzt werden. In diesem Moment beginnt eine spekulative Vorschau auf die wichtigsten Ereignisse zwischen Geburt und Tod. In einer Parallelmontage werden die drei möglichen Leben der Embryonen – Amelie, Max und Fabian –  erzählt: Was macht das Leben glücklich? Ist die DNA wirklich der alles bestimmende Bauplan? Welches der drei Leben ist das lebenswerteste? Zu hören sind drei Möglichkeiten, die Eltern werden sich für eine entscheiden. Zurück bleiben: die Unmöglichen.

Die bekannten Schauspielerinnen und Schauspieler Jan-Josef Liefers, Matthias Koeberlin, Meret Becker, Claudia Michelsen, Ronald Zehrfeld und Thomas Loibl brachten 2018 den als Hörspiel konzipierten Text von Plamper/ Kamphausen in Hannover auf die Bühne. In Idee und  Bearbeitung der Produzentin der szenischen Lesung Simone Henke war dies als einmalige Lesung gedacht. Der unerwartete, überwältigende Erfolg verpflichtet das Ensemble mittlerweile durch den gesamten deutschsprachigen Raum zu Gastspielen.

Mit Jan Josef Liefers wird der Zeremonienmeister brillant in Szene gesetzt. Wie alle Fäden bei ihm zusammenlaufen, er hauptsächlich als Erzähler fungiert und nebenbei mit viel Humor einige Nebenrollen liest, ist eine Glanzleistung. Mit besonnener Stimme und Ausdruck führt er das Publikum durch die Geschichte des Abends.

Die überbordende Spielfreude der Künstler, das begeisterte Publikum, die perfekt und durchdacht von Simone Henke besetzten Rollen, die Bandbreite der Gefühle, die an diesem Abend abgerufen werden – das funktioniert!

LES MISERABLES IN CONCERT – Boublil/Schönberg’s Welterfolg live!.

Konzertante Musicals sind immer etwas ganz Besonderes, allein schon da hier die Menschen auf der Bühne im Mittelpunkt stehen und weder Kulissen noch sonstige Effekte von ihnen ablenken. Dies ist bei „Les Misérables in Concert“ ganz hervorragend gelungen, nicht zuletzt wegen des außergewöhnlich gut ausgewählten Casts.

Am lebendigsten wird die Show, wenn diese stimmgewaltigen Solisten gemeinsam mit dem Chor die Bühne betreten. Dies gilt vor allem für die „Les-Mis“ Star-Solisten Richard Munday und Chloe Taylor sowie Chris Green und Julie Lund! Chor und Orchester unter Leitung von Stephen Ellery lassen diese großen Vokalleistungen zusätzlich mit wunderbaren Sounds erstrahlen.

„Les Misérables“ von Boublil/Schönberg ist das am längsten laufende Musical der Welt. Kaum ein anderes Musical verfügt über diesen Zauber an bewegenden und einfühlsamen Melodien und diese Gesamtdramatik, der sich niemand entziehen kann. Dazu gehören ganz bestimmt vor allem „I Dreamed a Dream“, „One Day More“, „Do you Hear the People Sing“ oder „On My Own“.

Für den Film-Welterfolg von 2012 wurde eigens für Hugh Jackman ein neuer Song hinzukomponiert. „Suddenly“ war Oscar-nominiert als bester Filmsong des Jahres und er darf natürlich bei diesem außergewöhnlichen Konzert nicht fehlen! Aus diesem Film werden bei diesem Konzert Original-Szenen auf der großen Leinwand gezeigt werden – in Kooperation mit Universal Pictures.

The Music in Concert – dieses All-Star Konzertereignis im Kulturpalast Dresden trifft zielsicher ins Herz!

KÖNIG DER LÖWEN – LIVE IN CONCERT

Aller Songs in deutscher Sprache!
Zum ersten Mal wird in diesem Konzert-Ereignis der brillante Film-Soundtrack mit den packenden Songs des gleichnamigen Musical-Welterfolges verbunden und im Kulturpalast Dresden eindrucksvoll durch Screen-Animationen emotionalisiert.

Film-Legende Hans Zimmer und Sir Elton John
Der Oscar-prämierte Soundtrack von Filmmusik-Legende Hans Zimmer prägt nun schon seit 27 Jahren den weltweit erfolgreichen Zeichentrickfilm „Der König Der Löwen“: Afrikanische Rhythmen und Klänge gepaart mit monumentalen, epischen Melodien. Die ergreifenden Hits von Sir Elton John wie „Hakuna Matata“, „Circle of Life“ und „Can You Feel the Love Tonight“ sind zeitlos und für die Ewigkeit komponiert.

Gemeinsam ist die magische Musik von Sir Elton John und Hans Zimmer ein einzigartiges Konzert-Erlebnis, dass alle Altersklassen gleichermaßen berührt und begeistert!

Mit kaum einem anderen Film-Soundtrack verbinden ganze Generationen so viele persönliche Emotionen und Erinnerungen wie mit Disneys „König der Löwen“. Die Geschichte des Löwenjungen Simba, der sich auf die Suche nach seinem Platz im ewigen Kreislauf des Lebens macht. Eine archaische Grundstruktur, die über Generationen hinweg fasziniert.

Der Musical-Welterfolg, basierend auf dem Film, aber erweitert um eine große Anzahl neuer Songs, führte zu einem unbeschreiblichen Run auf die begehrten Tickets. Die zusätzlichen Kompositionen, die sich perfekt in die ikonischen Filmsongs einfügen, strahlen seit der Premiere vor 20 Jahren immer wieder eine märchenhafte Magie aus.

70 Mitwirkende, Solisten, Chor und Orchester, der Cinema Festival Symphonics unter der Leitung von Stephen Ellery aus London, begeisterten die Zuschauer schon mit den Konzert-Aufführungen von „Game of Thrones“, „Star Wars“ und „Harry Potter“. Das Ensemble ist bekannt für ihren emotionalen, originalgetreuen, klanggewaltigen Sound, der die Zuschauer direkt in die Filmthemen eintauchen lässt.

Animiert wird dieses emotionsreiche, klangvolle Erlebnis von Video-Clips, die die Zuschauer direkt in die afrikanische Savanne entführen. Majestätische Löwen, urtümliche Elefanten, elegante Leoparden und natürlich das Warzenschwein Pumba und das Erdmännchen Timon illustrieren farbenreich den ewigen Kreislauf des Lebens.

GAME OF THRONES – THE CONCERT SHOW

Von Publikum und Presse großartig gefeiert! Standing Ovations und tolle Kritiken begleiteten die GoT-Show mit den Cinema Festival Symphonics Jahr für Jahr. So schreibt die Braunschweiger Zeitung: „Zelebrierte Klanggewalt mit epischer Wucht!“ und trifft damit den Nagel auf den Kopf.

Die „Game of Thrones“-Serie hat einen noch nie dagewesenen, weltweiten Hype ausgelöst und auch nach der 8. Staffel werden die Fans mit der Ankündigung mehrerer Spin-offs angeheizt. Die von Kritikern gefeierte und mit dem Emmy Award ausgezeichneten HBO-Serie ist bekannt für ihren packenden Soundtrack. Der aus Duisburg stammende Komponist Ramin Djawadi hat damit sein Meisterwerk geschaffen!

„Game of Thrones – The Concert Show“ ist die ergreifende Live-Show der ganz besonderen Art. Mit modernster Technologie wird das gewaltige 80 Mitwirkende umfassende „Game of Thrones“- Ensemble der renommierten Cinema Festival Symphonics mit Orchester, Solisten und Chor die Fans auf eine musikalische Reise durch die Königreiche führen. Leinwand-Animationen und visuelle Effekte sollen dabei die „Game of Thrones“-Herzen im Kultuzrpalast Dresden zusätzlich höherschlagen lassen. Betreten Sie die Welt von Westeros mit „Game of Thrones – The Concert Show“, einer mitreißenden musikalischen und visuellen Erfahrung, die die Seven Kingdoms in einer außerordentlichen Intensität zum Leben erweckt.

THE BEST OF ENNIO MORRICONE

Der weltbekannte Oscar-Preisträger Ennio Morricone gilt als einer der produktivsten Komponisten der Geschichte der Filmmusik, er hat über 500 Filmmusiken für Kino und Fernsehen geschrieben und dabei legendäre Stücke geschaffen.

Seinen letzten Oscar bekam er im Februar 2016 für Tarantino’s „The Hateful 8“. Unsterblich machte sich Morricone bereits vor fast 50 Jahren mit seiner Musik zu „Spiel mir das Lied vom Tod“. Besondere Bekanntheit erlangten seine Kompositionen zum Italowestern-Klassiker „Zwei glorreiche Halunken“, zu Roland Joffés Drama „Mission“ und für Giuseppe Tornatores Film „Cinema Paradiso“.

Seine Fans können die unvergesslichen Werke Morricones nun auch live im Kulturpalast Dresden erleben. 80 Musikerinnen und Musiker sowie Sängerinnen und Sänger der Milano Festival Opera unter der Leitung des renommierten Dirigenten Marco Seco werden auf der Bühne stehen und die mitreißende Musik Morricones zum Leben erwecken.

ORIGINAL-FILMSZENEN
Die technisch aufwändige Leinwand-Animation mit den Original-Filmszenen verdichtet die packende Atmosphäre ins Unendliche und bringt den berühmten Gänsehaut-Effekt, dem sich niemand entziehen kann.

Zu Ennio Morricones wichtigsten Arbeiten zählen die Soundtracks zu „The Hateful 8“, „Spiel mir das Lied vom Tod“, „Kill Bill 2“, „Mein Name ist Nobody“, „Zwei glorreiche Halunken“, „Es war einmal in Amerika“, „Für eine Handvoll Dollar“ und „Die Unbestechlichen“.

THE MUSIC OF HARRY POTTER – LIVE IN CONCERT

Seit 20 Jahren ziehen die „Harry Potter“-Filme weltweit und über Generationen hinweg Menschen in ihren Bann. Hierzu trägt besonders die ikonische Filmmusik bei, die von John Williams, Patrick Doyle, Nicolas Hooper und Alexander Desplat komponiert wurde. Das berühmte „Hedwig’s Theme“, das inzwischen als Hauptmelodie der Filmreihe gilt, kann vermutlich fast jeder mitsummen – und bekommt dabei eine Gänsehaut!

„The Music of Harry Potter – Live in Concert“ ist ein magischer Abend der ganz besonderen Art. Klangvoll fasst er die musikalischen Höhepunkte der „Harry Potter“-Filme und des Theaterstücks „Harry Potter und das verwunschene Kind“ zu einem einzigartigen Erlebnis zusammen.

Mit modernster Technologie wird das große Ensemble der Cinema Festival Symphonics unter Leitung des renommierten Dirigenten Stephen Ellery die Harry Potter Fans auf eine musikalische Reise durch alle 8 „Harry Potter“-Filme mitnehmen. Solisten, Chor und Orchester zelebrieren die einzigartige Klangwucht, die voll und ganz in die Welt der Magie eintauchen lässt und gemeinsam mit aufwändigen Leinwand-Animationen und visuellen Effekten für eine Achterbahn der Emotionen sorgt.

Diese Reise in die magische Welt von Harry Potter beginnt nicht auf Gleis 9 ¾, sondern direkt im Kulturpalast Dresden!

EWIG JUNG – DAS SCHRÄGE MUSICAL VON ERIK GEDEON

Es klopft der Krückstock im Takt zu „I Love Rock’n’Roll“, es zucken die arthritischen Glieder zu „Stayin Alive“, die Männer singen „Born to be Wild“, bis der Hexenschuss sie bremst.

„Früher war alles besser“, erinnert sich Beate, „ich hatte Piercings in allen Lippen!“ Patrick, ganz Bohemian im Brokat-Morgenmantel, doziert über Altersteilzeit und Lebensversicherungen, um dann nahtlos in „Buena Sera, Signorina“ reinzuswingen, bis die Schnappatmung ihn stoppt. Auch Althippie Dietrich dreht richtig auf beim Schnelldurchlauf mit „Tambourine Man“, „San Francisco“ und „Take a Walk on the Wild Side“.

Nur Oberschwester Janine will da nicht mitmachen. Sie ist verantwortlich für Sitzgymnastik zu „Wir klatschen in die Hände, klatsche, klatsche, klatsch!“. Der Tiefpunkt ist erreicht, wenn sie „Another One Bites the Dust“ und „Time to Say Goodbye“ anstimmt.

Deutschlands prominenter Komödien-Regisseur Thorsten Hamer hat die Regie für dieses außergewöhnliche Musical übernommen. Bekannt ist Hamer auf der Bühne als bestes Heinz Erhardt-Double (ARD). „EWIG JUNG“ ist ein Unterhaltungsmusical, an dem sowohl die illustre Runde der singenden Schauspieler als auch das Publikum seine helle Freude hat, und gehört seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten Musicals Europas.

Berlins Ex-Bürgermeister Klaus Wowereit, der beim Besuch der Premiere begeistert aus dem Sitz sprang, ist längst nicht mehr im Amt. Aber die Seniorentruppe rockt nach wie vor den Kulturpalast Dresden!

JOEL BRANDENSTEIN – Die Tour 2023

„Brandenstein berührt und bewegt mit seiner ehrlichen Art, mit seiner Underdog- Geschichte und den einfühlsamen Texten.“ (RP Online)

Eine unverwechselbare Stimme, unterlegt mit handgemachten Songs aus dem eigenen Kellerstudio: So startete JOEL BRANDENSTEIN 2011 seine Musikkarriere. Mit über 550.000 Fans auf Facebook, 125.000 Instagram-Follower und insgesamt über 200 Millionen Videoaufrufen seiner Musikvideos auf YouTube ist der Singer-Songwriter längst im Zentrum der deutschen Musikszene angekommen.

2017 gelingt JOEL BRANDENSTEIN mit seinem Debüt-Album „Emotionen“ das, wovon viele Künstler nur träumen: der Direkteinstieg von 0 auf Platz 1 in den deutschen Album-Charts. Heute steht sein erstes Werk kurz vor Gold-Status. Auch live und kann JOEL BRANDENSTEIN das Publikum mit rauchiger Stimme, Nahbarkeit und seiner Bühnenpräsenz begeistern: Vier ausverkaufte Tourneen und rund 50.000 verkaufte Tickets sprechen für sich.

Nach diesen Riesenerfolgen kehrt JOEL BRANDENSTEIN nun mit seinem zweiten Album „Frei“ (VÖ 01.05.2020) zurück ins Rampenlicht. „Ich habe mich FREI gemacht von Dingen, die mir nicht guttun, FREI gemacht von falschen Freunden, FREI gemacht von meinen Zweifeln“, so der Singer-Songwriter über sein neues Album. Und kein Zweifel: Dieses Gefühl wird er auch auf der anstehenden Tour auf die Bühne im Kulturpalast Dresden übertragen.

ELVIS – DAS MUSICAL

50 Jahre „Aloha from Hawaii“: Das Erfolgs-Musical über den King of Rock’n’Roll geht erneut auf große Tour

Sein Blick, seine Stimme, sein legendärer Hüftschwung – Elvis Presley gilt mit einer Milliarde verkaufter Tonträger als der erfolgreichste Solokünstler aller Zeiten. Sein bekanntestes Konzert „Aloha from Hawaii“ gab der King of Rock’n’Roll am 14. Januar 1973 in Honolulu. 50 Jahre nach dem Konzert der Superlative lässt „ELVIS – Das Musical“ die Legende mit all seinen großen Hits wiederauferstehen und geht 2023 auf große Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Und macht dabei natürlich auch im Kulturpalast Dresden Station.

The Sound of Hans Zimmer & John Williams

Musik aus „Harry Potter“, „Fluch der Karibik“, „Dune“, „Star Wars“, „Gladiator“, „Der König der Löwen“, „Indiana Jones“ u.v.a.

Selbst in Hollywood wird Soundtrack-Spezialisten nicht viel Zeit eingeräumt, um die frisch geschnittenen Kinobilder in das passende orchestrale Gewand zu kleiden. Und doch sind es oft gerade die Komponisten, die einem Film zur Unsterblichkeit verhelfen – mit genialen melodischen Einfällen und einem untrüglichen Gespür für Emotion und Dramatik. John Williams und Hans Zimmer heißen die beiden großen Klangzauberer unserer Tage, die Generationen von Kinofans Gänsehaut und Glücksgefühle bescherten, deren Melodien jeder kennt.

Die größten Soundtracks der Filmgeschichte live gespielt von einem Symphonieorchester

Über 50 Mal wurde allein Williams für einen Oscar nominiert und selbstverständlich standen die beiden Galionsfiguren der Filmsymphonik auch jüngst wieder auf der prominenten Liste. Beide verfügen sie über eine ureigene Tonsprache, deren stilistische Bandbreite dennoch schier keine Grenzen kennt und neue Maßstäbe setzt. All die vielen Ohrwürmer und markanten Themen lässt das Filmmusikspektakel „The Sound of Hans Zimmer & John Williams“ im Kulturpalast Dresden in einem wahren Fest der Klangfarben erstrahlen!

Moderation:
Daniel Boschmann (München, Frankfurt und Stuttgart)
Jan Köppen (alle anderen Städte)

Pilsen Philharmonic Orchestra & Choir | Leitung: Ben Palmer (München, Frankfurt, Mannheim, Dresden, Regensburg, Nürnberg, Leipzig & Stuttgart)
Neue Philharmonie Westfalen | Chor der Universität zu Köln | Leitung: Benjamin Pope (Dortmund, Düsseldorf & Hannover)
Deutsches Filmorchester Babelsberg | Leitung: Christian Schumann (Berlin)

Herman van Veen – Mit dem Wissen von Jetzt | Tour 2022/23

Herman van Veen kommt mit Begleitung in den Kulturpalast Dresden: dabei sind die Geigenspielerin und Sängerin Jannemien Cnossen, die Harfenistin, Percussionistin und Sängerin Wieke Garcia, der Bassist und Keyboarder Kees Dijkstra und die Komponistin und Gitarristin Edith Leerkes.
Herman van Veen (geb. 1945) wuchs in Utrecht auf und besuchte auch dort das Konservatorium. 1965 debütierte er am Theater mit seinem Soloprogramm ‘Harlekijn’ (Niemands Knecht, Niemands Herr).
Seitdem reist er mit seinen Vorstellungen rund um die Welt.
Von seiner Hand erschienen bis heute einhundertachtzig CDs, mehr als achtzig Bücher, und um die fünfhundert Gemälde.
Sowohl für sein künstlerisches Werk als auch für seinen Einsatz bei Projekten für Frieden, Sicherheit und Verbundenheit wurde er zahllose Male ausgezeichnet.
Er ist unter anderem: Träger des Verdienstkreuzes am Bande des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland, Ridder in de Orde van Oranje Nassau und Ridder in de Orde van de Nederlandse Leeuw.
Herman ist Doktor h.c. der Freien Universität Brüssel, Vater von vier Kindern und der Waisenente Alfred Jodokus Kwak und Großvater dreier Enkel.

Die Nibelungen – Film & Livemusik

MICHELLE – 30 Jahre, das war’s noch nicht – Die Jubiläumstournee

Schlagerpop-Ikone, TV-Star, preisgekrönte Performerin und vor allem eine der beliebtesten deutschen Künstlerinnen der letzten Dekaden! Sie ist so viel und noch viel mehr: Die wundervolle Michelle!

Auf der Bühne eine gefeierte Sängerin, im echten Leben eine faszinierende Kämpferin und Powerfrau, für Michelle war es immer die Liebe zur Musik, die sie angetrieben und inspiriert hat, ihren eigenen Weg zu gehen. Die Veröffentlichung ihrer neuen Single „Wer Liebe lebt (Version 2022)“ verbindet die Magie der balladesken Originalversion mit modernen Dance-Pop-Sounds zu einer elektrisierenden Mischung, die den Hörer direkt auf die Tanzfläche mitnimmt. Und die Party kann losgehen! „Wer Liebe lebt (Version 2022)“ ist ein perfekter Auftakt für ein ganz besonderes Highlight, denn im kommenden Jahr feiert Michelle ihr 30. Bühnenjubiläum! Anlässlich dieses Meilensteins erscheint das Album „30 Jahre Michelle – Das war’s… Noch nicht!“ und mit „Wer Liebe lebt (Version 2022)“ nun der erste Vorbote. Das neue Album wird 30 Titel umfassen, davon viele atemberaubende Neuaufnahmen ihrer bisherigen Hits sowie zehn brandneue Songs. „Wer Liebe lebt (Version 2022)“ erschien am 22. Oktober 2021.

Wer Liebe lebt, erlebt diese live im Kulturpalast Dresden und feiert mit Michelle Ihr großartiges Jubiläum während Ihrer Herbsttournee 2022, frei nach dem Motto „Das war’s…noch nicht“

Helge Schneider live: Der letzte Torero – BIG L.A. Show

Sieht man sich Helge Schneider live an, weiß man nie so genau, was einen erwartet. Denn seinen ausgeprägten Hang zur Improvisation lebt der musikalische Spaßmacher auf der Bühne hemmungslos aus.

Wie Helge Schneider es schafft, Nonsens und Niveau unter einen Hut zu bringen, das ist große Kunst. Mit einer Mischung aus absurdem Klamauk, dadaistischem Humor und anspruchsvoller Musik improvisiert sich die „Singende Herrentorte” durchs Leben. Für Heerscharen von Fans ist Helge Schneider Kult – und das nicht erst seit „Katzeklo”. Das im Ruhrpott aufgewachsene Multitalent beherrscht nahezu jedes Musikinstrument, singt, dreht Filme, schreibt Bücher und steht für sein Leben gerne auf der Bühne.

Bleibt die Frage: Was kann Helge Schneider eigentlich nicht? Die Antwort lautet: Nichtstun. Helge ist immerzu kreativ und fortlaufend auf Tour mit ständig wechselnden Programmen, die so vielversprechende Titel tragen wie „Lass k(n)acken, Oppa!” oder „Ene mene mopel!”. Helge Schneider kann man sich immer wieder live ansehen, denn jeder Auftritt ist anders als alle anderen zuvor. Selbst innerhalb einer Tour ist kein Abend wie ein zweiter – dafür improvisiert Helge viel zu gerne.

VOGLER – PHILHARMONISCHES STAATSORCHESTER HAMBURG – NAGANO

Zur Einstimmung auf den diesjährigen Festivaljahrgang der Musikfestspiele Dresden offerieren das Philharmonische Staatsorchester Hamburg und sein Chefdirigent Kent Nagano ganz im Sinne des Mottos »SCHWARZWEISS« einen musikalisch vielschichtigen Konzertabend. Der Klangkörper aus Dresdens Partnerstadt bringt im ersten Teil des Programms mit Beethovens Achter eine Sinfonie aufs Podium, die immer ein wenig im Schatten ihrer titanischen Schwestern Nr. 7 und 9 steht und doch gerade durch ihre Originalität und ihren Humor besticht. Im Anschluss erklingt mit »On a Clear Day« (»An einem klaren Tag«) ein neues Werk des US-Amerikaners Sean Shepherd auf Texte der Lyrikmeisterin Ulla Hahn, das am 22. April 2023 in der New Yorker Carnegie Hall seine Uraufführung feiern, dann Station in Hamburg machen und schließlich in Dresden dem Festivalpublikum vorgestellt werden wird.

Jan Vogler – Violoncello
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Audi Jugendchorakademie
Hamburger Alsterspatzen (Kinder- und Jugendchor der Hamburgischen Staatsoper)
The Young ClassX Chöre
Solisten des Dresdner Kreuzchores
Kent Nagano – Dirigent

• Johannes Brahms: Schicksalslied für Chor und Orchester op. 54
• Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 8 F-Dur op. 93
• Sean Shepherd: »On a Clear Day« (»An einem klaren Tag«) nach einem Gedichtzyklus von Ulla Hahn. Neue Komposition für Violoncello, Jugendchor und Orchester (Auftragswerk des Philharmonischen Staatsorchesters Hamburg und der Dresdner Musikfestspiele)

ERÖFFNUNGSKONZERT der DRESDNER MUSIKFESTSPIELE: KARG – MÜNCHNER PHILHARMONIKER – SOKHIEV

Tugan Sokhiev, der das diesjährige Eröffnungskonzert zusammen mit den Münchner Philharmonikern gestaltet, wird weltweit als Klangmagier geschätzt. Vom Krieg geprägt war Schostakowitschs 1939 entstandene Sechste Sinfonie. Geplant als große monumentale Lenin-Apotheose für Solisten, Chor und Orchester, war das Ergebnis (offenbar im bewussten Kontrast zum Ursprungskonzept) rein instrumental und nur dreisätzig. Entstanden in den österreichischen Orten Bad Aussee und Maiernigg, wurde Gustav Mahlers Vierte Sinfonie zunächst als »sinfonische Humoreske« konzipiert. Am Ende zeichnet sie trotz der »himmlischen Welt« im vierten Satz am azurblau getönten Firmament doch vielfältige Risse und Brüche.

Christiane Karg – Sopran
Münchner Philharmoniker
Tugan Sokhiev – Dirigent

• Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 54
• Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur

18.30 Uhr Konzerteinführung (Kulturpalast, Veranstaltungsraum der Zentralbibliothek, 1. OG)

ERÖFFNUNGSKONZERT DER MUSIKFESTSPIELE  DRESDEN

L. & A. JUSSEN – NEDERLANDS PHILHARMONISCH ORKEST – HAENCHEN

Anlässlich seines 80. Geburtstages laden die Dresdner Musikfestspiele ihren früheren Intendanten Hartmut Haenchen mit dem Nederlands Philharmonisch Orkest, bei dem dieser von Gründung an bis 2002 Chefdirigent war, in den Kulturpalast ein. Zu den besten Klavierduos der Welt zählen die ebenfalls aus den Niederlanden stammenden Brüder Lucas und Arthur Jussen, die als Solisten von Mozarts Konzert für zwei Klaviere und Orchester KV 365 zu erleben sein werden. Anschließend steht Bruckners Siebte Sinfonie auf dem Programm. Das monumentale Werk stellte für den Komponisten eine zentrale Wende in dessen Erfolgsbilanz dar und bescherte ihm mit seinem Siegeszug durch die Konzertsäle eine späte Etablierung im europäischen Musikleben.

Lucas & Arthur Jussen – Klavier
Nederlands Philharmonisch Orkest
Hartmut Haenchen – Dirigent

• Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für zwei Klaviere und Orchester Es-Dur KV 365 (316a)
• Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 7 E-Dur WAB 107

10 Uhr Konzerteinführung (Kulturpalast, Veranstaltungsraum der Zentralbibliothek, 1. OG)

KLAVIERREZITAL HÉLÈNE GRIMAUD

Die Pianistin Hélène Grimaud gehört zu den großen Künstlerpersönlichkeiten unserer Zeit: Die in den USA lebende französische Musikerin spielt ihr Instrument nicht nur mit Leidenschaft, starkem poetischem Ausdruck und unvergleichlichem technischem Können, sie zeichnet sich ebenso als engagierte Naturschützerin, mitfühlende Menschenrechtlerin und Buchautorin aus. Auch in der Musik – insbesondere in jener der Romantik – findet die Künstlerin viele Bezüge zur Natur, und so lautet ein Credo der feinfühligen Pianistin: »Der Musik zuzuhören bedeutet, der Natur zuzuhören.« Bereits mehrfach hat sie das Publikum der Dresdner Musikfestspiele begeistert. Dieses Mal darf es sich auf Werke von Beethoven, Schumann und Brahms freuen und damit auf Grimauds vielschichtige Interpretation des klassischen und romantischen Repertoires.

Hélène Grimaud – Klavier

• Johann Sebastian Bach/Ferruccio Busoni: Chaconne aus der Partita Nr. 2 d-Moll
• Ludwig van Beethoven: Sonate für Klavier Nr. 30 E-Dur op. 109
• Robert Schumann: Sonate für Klavier Nr. 1 fis-Moll op. 11